台灣新生代的創作家需要的是更多的掌聲而不是可憐的施捨!!
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從以前 " 電線桿上一群吵雜的麻雀 " 到 2008的 " 漂浮 ",
PIXAR 的動畫短片永遠都是讓我回味無窮,
當日本動畫開始主宰多數宅男與腐女的思想與生活作息時,
其實我們一直忘了動畫存在的本質:
完成現實生活中不可能實現的樂趣
我承認 " 鳴人將死 " 確實是疾風傳相當關鍵的一個章節,
我相信魯夫能不能順利打敗七武海找到 One Piece ,
將成為海賊王最終的宿命..............
但我希望享受動畫可以不要像" 第一神拳 " 或 " 灌籃高手 "這樣的拖戲,
於是,我開始發現動畫短片所存在的價值與驚奇,
短短不到十分鐘的動畫,讓你感覺進入一場詭異的旅程,
你沒有前一集的前情提要,你沒有可以去期待的結局,
你甚至不知道主角的來頭與目的,
但我很享受這樣漫遊動畫的感覺,那是非常的 Enjoy,
他們不需要為了劇情張力安插生澀的橋段,
他們不需要來個<主角VS魔王>的最終亂鬥大對決,
當然他更不需要去修練甚麼 " 必殺奧義的大絕招 ",
所以Pixar的動畫短片其實在某種程度上,
他是日本傳統動畫表現不出來的,
或者說,日本動畫的走向也越來越八點檔連續劇化!?
當然,樂趣皆在其中 , 巧妙各有不同,
但台灣影視對於具有原創力的動畫短片,
一直都沒有相當程度的推廣與宣傳,
電視上要看到傑出的動畫作品,其實是很不容易的,
但事實上,在多數年輕一輩的動畫創作家,
因為沒有大筆的資金協助,所以對於高成本的長篇動畫創作,
其實是很捉襟見拙,我有一個台灣藝術大學畢業的友人常跟我說:
哀,告訴我,沒錢怎麼創作,但創作就會沒錢
所以,低成本的動畫短片製作就是新生代創作家最能發揮的地方,
台灣需要用心推廣動畫產業,但事實上台灣動畫產業的議題也不曾退燒過,
每當一部國產動畫的推出,都像是路邊乞丐一般乞求大家買票進場觀賞動畫,
有必要這樣嗎!?
如果這已經是挽救台灣動畫最後的手段 : 悲情牌 !!
那是不是乾脆讓台灣動畫從此消失在這個地球,
其實我真的不喜歡台灣的動畫產業走到只能耍可憐這個地步,
< 淒慘 >兩字都不足以形容台灣動畫的現況 ,
我認為台灣對於動畫產業發展也一直沒有抓到一個具體的價值,
上面主導的人認為動畫的價值必須是建立在商業上的價值 :
也就是要能賺錢的動畫才是好動畫
但這個邪惡的出發點註定是緣木求魚的,
一個所謂好的動畫,或是優質的動畫,仍然需要回歸原來我之前說的本質 :
完成現實生活中不可能實現的樂趣
所以" 趣味導向 " 才是台灣動畫的命脈,然而我認為,
台灣在這方面沒有成熟的技術與原創力的時候,
我真的希望可以先大量推廣不具商業價值的動畫短片,
不論是在電視廣告中穿插播放,或是在電影院開場前播送,
絕對比你找顏清標來幫忙做媽祖的配音來的更有意義更有說服力,
(片商叔叔,請你告訴我,現在的動畫迷誰在期待顏清標的動畫配音!?)
就這樣吧 , 台灣動畫有很長的路要走,請從 - 短片 - 出發吧!!
台灣在這方面沒有成熟的技術與原創力的時候,
我真的希望可以先大量推廣不具商業價值的動畫短片,
不論是在電視廣告中穿插播放,或是在電影院開場前播送,
絕對比你找顏清標來幫忙做媽祖的配音來的更有意義更有說服力,
(片商叔叔,請你告訴我,現在的動畫迷誰在期待顏清標的動畫配音!?)
就這樣吧 , 台灣動畫有很長的路要走,請從 - 短片 - 出發吧!!
新生代的創作人才需要的是更多的掌聲而不是可憐的施捨。
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由台灣科技大學師生自製的動畫短片「立體悲劇」,
最近不但入選有「動畫奧斯卡」之稱的「ACM SIGGRAPH」國際動畫展,
更擊敗星際大戰、馬達加斯加等好萊塢名片,榮獲觀眾票選第一名,揚威國際。
兩名台灣學生首度入圍有奧斯卡金像獎搖籃之稱的
學生奧斯卡獎(Student Academy Awards),
其中,台灣學生張崑逸還以影片《Fission》奪下首獎。
2006年劉耕銘的 Travel Diary 入圍了象徵美國學生製片的最高榮譽─
第34屆學生奧斯卡獎﹝Student Academy Awards﹞
曾獲得2006年Adobe 設計成就獎動畫首獎、
並參與德國數位動畫影展Bitfilm Festival FX MIX Award、
柏林Pictoplasma 角色設計動畫展。
後記 :
溢先生 隨筆 2008 1月
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